「八里愛心教養院」是一個專門收容中、重度肢體障礙孩童的一個單位。絕大部幾乎所有的孩子在很小的時候就被迫離開自己的「原生家庭」。在教養院，雖然他們長年跟很多好朋友、室友在一起，但他們內心依舊渴望那一份無法割捨的血緣親情。因此，他們把這一份渴望投射到照顧他們的老師和褓姆，當然，老師、褓姆們也從不吝惜他們的愛。但，天下終究沒有不散的筵席；當教養院的老師、褓姆另有生涯規劃時，孩子們必須面臨的，卻又是一次又一次的分離。

教養院的孩子雖然生命姿態不盡相同，但卻有相同的願望，他們渴望親情、珍惜友情、期待愛情。他們的生命有太多的Input 但卻找不到Output，所以我想透過他們與外界的互動來建構出他們的生命故事。於是，「清風軒」四個一起跳輪標舞的室友，聖傑、孜維、蕙君和小雪，毫無疑問地就是最好的紀錄對象。而觀察、紀錄他們四個人在2011年這個夏天會有什麼樣的互動？遇到什麼事？碰到什麼人？就成了紀錄片拍攝中最重要的功課。

《寄居蟹的諾亞方舟》這部紀錄片，原先計畫不用任何旁白來呈現，但礙於有四個紀錄主角，雖然他們有共同的活動（輪標舞、復健、生命教育課程…）但也有各自的課程（孜維每天晚上到真理大學上課）。如果不採旁白主述，在有限的篇幅中要傳遞大量的訊息可能會比較不適合，於是在孜維取得香港滾球大賽的代表權之後，我立即決定以孜維的旁白當主述，讓他來告訴大家發生在這個夏天的故事。

「害怕」是很多人第一次到八里愛心教養院的感覺。第一個害怕是「穿越一座又一座的墳墓」；而第二個害怕則是「不知道該如何面對這群中、重度肢體障礙的孩子們」，因為這裡是「最接近生死的地方」。

當人們還搞不清楚「生命本質」、害怕面對「死亡」的時候；教養院的孩子因為肢體障礙，對「死亡」就有了不同的體悟。至於「分離」，他們則是從年幼時就開始經歷。疼惜他們的老師、替代役男離開了，他們很難過、很無奈，經過一次又一次的離別，他們的淚逐漸收斂，他們復原的速度越來越快，孩子知道這就是他們的生命，他們必須用最短的時間學會「情感獨立」。

輪標舞許老師做出停課的決定來的突然。當下，我立即拿起攝影機，或許因為我擔任過15年的電視台記者，於是按下錄影按鈕成了一個反射性的動作。也許你會問：「你怎麼那麼殘忍？如此感傷的畫面你還有辦法繼續拍下去？」，事實上，假如拍攝的過程當中，老師、志工、院長任何一方要求我關掉攝影機，我一定會把機器放下來。不過，因為在拍攝紀錄的幾個月間，我們幾乎每天跟他們在一起，「誠意」消除了攝影機的攻擊性與隔閡；而「信任」，也讓我們見證到最真實的一刻。至於為什麼當時我決定繼續跟拍沒有關機？因為，我們清楚「耐性」會耗盡，「愛心」不能當解決問題的辦法。所以，當時我想Follow up 這個事件、探討孩子和志工、老師之間的互動，於是我選擇持續跟拍。

每年端午、中秋以及過年這三個重要節日，院生都會回到「原生家庭」，但因為小雪是「監護院生」，所以這些日子她會到褓姆阿姨家。當我們紀錄一直期待有個家的小雪到阿姨家過端午節，卻被小朋友誤認為哥哥，當時我們看到小雪選擇默默開著電動輪椅避開尷尬的場面，我們發覺小雪是落寞的、陌生的，因為這裡不是她的家，終究，她只是個過客。透過鏡頭靜靜的看著小雪的背影，不需要多說什麼，她心中對家的渴望，一切盡在不言中。

當拍攝工作告一段落的時候，孜維和小雪失落的問我一個問題：「導演你什麼時候還會來」？「有空時，我一定會常來」當時，我含糊的回答了這個問題，因為擔心做不到，所以我很難給孩子們一個明確的承諾。

在以往，因為工作、因為距離，每一回跟被紀錄者分離，心情一樣是五味雜陳。不過，拜網路科技發達之賜，我跟他的的聯繫多了一個通道，我們在FB互相打氣、相互分享。影片完成之後，不是結束，是另一個開始。